Twee boeken die samen het complete overzicht vormen van de belangrijkste Nederlandse beeldhouwer van na de Tweede Wereldoorlog. Carel Visser (1928-2015) was een zeer veelzijdige kunstenaar, die werkte in robuust staal, maar ook gebruikmaakte van materialen uit de natuur. Op virtuoze wijze verwerkte hij dierenbotten, veren, hoeven, vleugels en tanden in zijn werk. Dat bestond niet enkel uit sculptuur, maar ook uit werken op papier, sieraden, meubels en andere gebruiksvoorwerpen, zoals een bonbonschaal van struisvogelei of een kapstok met paardenhoeven. In het boek Genesis wordt de lezer meegenomen door het oeuvre van de kunstenaar aan de hand van het scheppingsverhaal; een poëtische reis. Minder bekend is zijn fascinerende grafische oeuvre: de vroege etsen uit de jaren vijftig, de enkele zeefdruk die hij maakte en met name zijn houtsneden tonen aan dat Visser ook met minder robuust materiaal dan ijzer, hout en steen zeer fraaie beeldende resultaten wist te bereiken. Dat geldt niet alleen voor de grafiek die in oplage werd uitgegeven, maar zeker ook voor de unieke stempeldrukken die Visser 'ter ontspanning' na een zware dag in het beeldhouwatelier thuis maakte. In deze bladen hanteerde en onderzocht hij dezelfde ordeningsprincipes als in zijn beelden. Hoewel ze op zichzelf staan, vormen ze een integraal onderdeel van zijn beeldhouwerspraktijk en fungeerden soms als voorbereiding op zijn sculpturen. ---- Museum Beelden aan Zee & Gemeentemuseum, The Hague, The Netherlands (16.03.-09.06.2019).